Техники, използвани в ренесансовото изкуство

Автор: John Stephens
Дата На Създаване: 27 Януари 2021
Дата На Актуализиране: 23 Ноември 2024
Anonim
Вирджиния Пострел рассказывает о гламуре
Видео: Вирджиния Пострел рассказывает о гламуре

Съдържание

През периода на Възраждането художниците започват да изобразяват образи с по-реалистична цел. Представянето на човешкото тяло и обекти не е идеализация на въображението, а средство за артистична иновация. Майсторите на Ренесанса използват много техники. Някои от тях ще бъдат описани в текста по-долу.


Подробности за Мона Лиза с техниката на сфумато

Хуманизъм и перспектива

Хуманизмът беше средство за връщане към класическите идеологии. Идеята на перспективата е да се създаде триизмерен облик на двуизмерен обект, като платна.

сфумато

Идеята на sfumato е да се смеси една тоналност в друга, за да се създадат възприятия за дълбочина, форма и обем. Най-известният пример за тази техника е Мона Лиза.

Подробности за Мона Лиза с техниката на сфумато

светлосянка

Този тип техника използва контраста на светлината и сянката, за да придаде размери на картината. Това ви дава илюзията за дълбочина и триизмерност. Пример за тази техника биха били творбите на Микеланджело Меризи от Караваджо. Той развива тенебризъм (форма на чиароскуро, където обекти изглежда излизат от тъмнината).


Tenebrism е форма на chiaroscuro, където обекти изглежда да излизат от тъмнината

прясно

Има два вида фрески, "Buon fresco" и "Fresco fresco". Първата е смесването на пигменти с вода. Вече в сух хлад, пигментите се смесват със свързващи вещества и боядисани в суха мазилка.

Фреската е техника на рисуване върху стена

перспектива

Идеята на този вид перспектива е да се добави дълбочина към картината, създавайки илюзията за прибиране на обекти вътре в фон. Андреа Мантеня е един от артистите, които използват тази техника.

Техники на перспектива са широко използвани от художника Андреа Мантеня