Съдържание
Необходимо е време, всеотдайност, проучвания и практика, за да се развият уменията, които ви позволяват да създадете артистичен талант. Вероятно няма да сте доволни от първите си опити за рисуване или рисуване, но не се отказвайте. Това е част от процеса и колкото повече се учиш, толкова повече практикуваш, толкова по-добре ще бъдеш в създаването на собственото си изкуство.
Научете как да рисувате с всяка възраст (Jupiterimages / BananaStock / Getty Images)
Осветление и инструменти
Работата в правилното осветление е съществена част от обучението по рисуване. Уверете се, че имате добър източник на светлина и че идва в правилната посока. Светлината трябва да идва от дясно на ляво и от ляво на дясно. Когато започнете да практикувате рисунката си, всичко, от което наистина се нуждаете, е хартия, молив и желание да рисувате. Докато напредвате, става все по-важно да имате правилните инструменти за изпълнение на вашите задачи. Магазин за художествени консумативи ще има разнообразие от видове артистични моливи, както и специална хартия за рисуване.
Не всеки художник трябва да бъде Пикасо (Hemera Technologies / AbleStock.com / Getty Images)Линии и кръгове
Начертайте няколко реда. Дълги линии; къси линии; извити линии и пресечки между линиите. Практикуването на рисуването на линии и кръгове е в основата на обучението по рисуване и процеса на превръщане в художник. Тази непрекъсната практика ви помага да поемете контрола върху движението на молива и скоро ще забележите как различните предмети са направени от линии и кръгове. Когато сте готови да изтеглите обекти от наблюдение, контролът, който имате над редовете и кръговете, ще ви бъде от полза.
туширане
Засенчването дава живот и дълбочина на рисунката. Да се научим да правим сенки е нещо повече от това да създадем по-тъмна зона за рисуване. Трябва да знаете от каква посока идва светлината в чертежа, както и каква е най-добрата технология за оцветяване на рисунката. Практикувайте различните техники за довършване поотделно и комбинирайки едно или повече. Докато имате по-голям опит, добавянето на различни цветове към затъмнението ви може да придаде по-голяма дълбочина и реализъм.
Практика, практика, практика (Comstock Images / Comstock / Getty Images)Художествена индивидуалност
Начертайте това, което виждате, но не винаги се опитвайте да направите идентично копие; Нека вашият индивидуален стил се развива. Намерете обект или изображение, което ви харесва, и го рисувайте отново и отново, докато не сте доволни от резултата. Запазете всяка версия на чертежа си и обърнете внимание на това, което работи най-добре за вас и какво не. Опитайте се да избягвате изтриването много пъти; по-скоро прекройте линиите, където смятате, че работят най-добре. Оставете старите линии, за да ги сравните, и помислете защо, според вас, една линия работи най-добре в друга позиция от предишната. Без значение колко сте специализирани, вероятно ще ви трябват години на изучаване и преживяване във вашия артистичен живот.