Импресионистични техники

Автор: Roger Morrison
Дата На Създаване: 8 Септември 2021
Дата На Актуализиране: 15 Ноември 2024
Anonim
Salvador Dali - Genius or Clown?
Видео: Salvador Dali - Genius or Clown?

Съдържание

Импресионизмът е изкуство, което, както много от най-важните художествени движения, е родено в Париж. Работата на импресионистите е сред най-почитаните произведения на изкуството в света. Произведения на такива художници като Моне, Дега и Реноар са пример за техниките и стиловете на този конкретен начин на рисуване.


Моне е един от най-известните импресионисти (Julien M. Hekimian / Getty Images Забавление / Getty Images)

импресионизъм

Терминът, който дава име на този стил, също дава представа за една от техниките, които са много илюстрирани в движението. Концепцията за импресионизма е да се нарисува "впечатлението" на художника, а не да се възпроизведе образ. Класическият перфекционизъм беше отхвърлен в полза на създаването на произведение, родено от творческия импулс на художника. Идеята е да се създадат картини, които ефективно пренасят мимолетното чувство, свързано с човешкото преживяване на един момент, вместо да възпроизвеждат неподвижни изображения.

сянка

Една от най-разпознаваемите техники на импресионистите е начинът, по който третират сенките. Предишните художници смятаха, че сенките трябва да са в същия цвят като обекта, който е в сянката, но са затъмнени с черно и кафяво. Импресионистите рисуваха сенките по различен начин въз основа на изучаването на това как светлината и цветът работят заедно. Те добавиха допълващи се цветови докосвания до сянката на обекта, вместо отразения цвят на самия обект.


Използване на четката

Пръстите на предишните художници бяха изключително прецизни и контролирани. Тази прецизност им позволява да рисуват точни репродукции на пейзажите или цифрите, които са изобразявали. Художници-импресионисти бяха много по-гъвкави с ударите си. Всеки удар беше внимателно обмислен, но чертите често са малки, случайни и по-малко контролирани. Импресионистите също нанасят четките си върху ясни платна, докато техните предшественици обикновено започват да рисуват на тъмен фон.

цвят

Импресионистите използвали различни цветове от много артисти, които дошли преди. Първо, те понякога използват цвят, без да го смесват в палитра, преди да го нанесат върху платното. Те се опитаха да използват мастилото в чист вид. В допълнение, импресионистите използват техника, наречена счупен цвят. Това включва използването на преплитащи се точки или цветни разливи в четки с различни размери за създаване на движение или светло впечатление. Това е, което придава на текстурирания вид толкова много картини на импресионистите.